第22屆廣州藝博會,市民觀展熱情高漲。廣州日報全媒體記者廖雪明攝
藝博會現場展品 廣州日報全媒體記者卜松竹、耿旭靜、張素芹攝
2017第22屆廣州國際藝術博覽會(以下簡稱“第22屆廣州藝博會”)昨日下午在琶洲落下帷幕,本屆廣州藝博會成交額為6.6億元人民幣,比上一屆增加約6000萬元,再創歷史新高。參展單位、藏家、藝術愛好者、媒體,與我們一起見證了華南藝術市場的變化。
廣州藝博會是中國國內藝博會圖景中最重要的一環。經過22年的發展,土生土長的廣州藝博會已經成功將傳統與當代對接,完成從本土到國際的蛻變。
至此,2017廣州文化產業交易會圓滿結束。
文/廣州日報全媒體記者卜松竹、耿旭靜、張素芹
4239部/集作品參加亞洲規模最大的紀錄片節,232家機構現場采購舞臺藝術劇目,160多位行業領袖在“天河峰會”論道,2萬多件藝術精品在琶洲會展中心展出……12月11日~24日,“廣州文化產業交易會”(以下稱廣州文交會)舉行。這是繼財富論壇之后,歲末羊城的又一國際性盛事。
廣州文交會以市場化、專業化、國際化為主導,廣州國際紀錄片節、中國(廣州)國際演藝交易會、中國文創產業大會·天河峰會、第三屆廣州國際文物博物館版權博覽會、廣州國家廣告產業園1212創意中國論壇、廣州藝博會六大板塊,涵蓋演藝、廣播電視、電影、出版、版權、動漫游戲、音樂、藝術等文化產業主要門類,串聯起文化產品從創意、生產到營銷、落地的全鏈條,目標是打造成為中國文化產業的“廣交會”。
搭建聯結全球的交流交易交往平臺
2014年,廣州國際紀錄片節躍升為亞洲規模最大的紀錄片專業節展。今年的紀錄片節4天達成意向交易額5.19億元,比上屆增加約25%。4239部/集作品,200場展映,30余場主創映后交流,14場大眾論壇,135家境外機構……都刷新了歷史紀錄。而這一切的起源,是僅有15個國家、147部影片參加的“2003廣州國際電視紀錄片學術研討會”。2016年,根據愛奇藝的統計數據,廣州觀眾觀看紀錄片總時長已超過北京、上海,位居全國第一。
廣州用15年時間,搭建起了立足中國,連通世界的頂級紀錄片創意、制作和采買平臺。同時,廣州還在著力打造8個全國性、國際性文化活動平臺:廣州演交會、廣州藝術節(戲劇節)、羊城國際粵劇節、中國國際漫畫節、中國國際兒童電影節、廣州大學生電影節、中國音樂金鐘獎、廣州國際藝術博覽會。9大平臺2016年實際成交額合計約20億元。廣州文交會計劃在9大平臺基礎上,逐步整合打造一個綜合性文化會展聯合體,打破門類壁壘。
“文交會是個很好的開始”,參會的中國戲劇家協會主席、著名表演藝術家濮存昕說:“它把文化交流、交易、交往三大功能整合起來,尤其是‘交易’平臺,走在業界高端。”世界創意產業之父、國際創意經濟專家約翰·霍金斯則說:“通過不同平臺的打造,文交會會聚了演藝界人士、文化愛好者,將他們聚集于此,能夠尋找到更多的機會。”
12月17日,“創意中國”論壇上,全新廣州城市形象LOGO正式向全球發布。以廣州塔為基礎元素的LOGO蘊含“廣州”二字,又猶如南來北往的船帆及飛鳥,寓意千年商都面向未來的勃勃生機。
作為中國規模最大的藝術博覽會,廣州藝博會經過22年積淀,每年迎接約25萬來賓,影響800萬人次。包括達利在內的許多國際藝術名家的作品,經由這個平臺介紹到國內。本屆藝博會參會作品來自38個國家,390家藝術機構,共計2萬多件。
與藝術品市場發展同步的,是廣州舞臺藝術市場的快速發育。總投資超過100億元的廣州大劇院等約30個大型文化基礎設施的建成,加上星海音樂廳、中山紀念堂等國內、國際頂級的硬件配套,為舞臺藝術的演出和傳播提供了充足的選擇,年演出超過10000場。本屆演交會吸引了來自許多國家和地區的232家機構、427名代表參會,交易額超過3億元。聯合國教科文組織國際木偶聯會秘書長伊黛婭奧說:“《垃圾大戰》是至今為止我看到的最棒的現代木偶劇之一。雖然只是看了幾個片段,我已經迫不及待地想要觀賞全劇了!”
在“廣大版”《圖蘭朵》之前,廣州沒有上演過國際上認可的經典全景歌劇。從2010年~2017年,廣州大劇院以幾乎一年一部的速度,將《圖蘭朵》《托斯卡》《蝴蝶夫人》《茶花女》《魔笛》等名劇搬上舞臺,重新定義了中國觀眾對經典歌劇的認識與理解。廣州文化主管部門負責人指出,如果中國歌劇在市場化和品牌化的道路上能夠探索出一條獨特、成功的道路,對于交響樂、芭蕾舞、粵劇和廣東音樂等高雅藝術和傳統藝術的現代發展都將形成良好的示范效應,功莫大焉。舞臺的繁榮,最大的得益者還是這座城市里的每個人。
串聯起文化產業從創意到生產銷售全鏈條
作為我國公布的第一批歷史文化名城,今天的廣州擁有219個文物保護單位、60余家博物館、16片文化保護區、21片內控保護區和27家“老字號”。但如何將這些珍貴的文化遺產“活化”,曾是令各界都感頭疼的事情。廣東省博物館邁出了第一步。在版博會期間,副館長陳邵峰告訴記者,2011年,他們借鑒臺北故宮博物院和廣州亞運組委會的經驗做法,策劃并構建國內博物館首創的文創產品(紀念品)特許經營模式,引入社會資金和產業力量參與文創產品開發。現有特許生產商30多家,特許銷售商2家,累計生產產品種類超過千種。
熟悉動漫的朋友,多半知道《漫友》這份誕生于廣州的雜志。它與其衍生出來的金龍獎原創動漫藝術大賽,樹立了中國原創動漫評選、嘉獎和推行機制。它的創辦人,中國美協動漫藝委會副主任,廣東省、廣州市動漫藝術家協會主席金城在文交會期間于廣州舉行的首屆“全國動漫美術作品展覽”上表示,廣東動漫產值占全國比重在33%~38%之間,為全國第一。而據《全國報刊零售發行調查報告》,廣州原創漫畫發行占據全國漫畫市場30%以上的份額,有近400家動漫企業,2016年實現增加值約100億元;游戲企業1300余家,2016年實現增加值約400億元。接下來,廣州將每年安排3000萬元扶持動漫產業發展。“文化與創意聯系在一起,將會給城市創造出巨大的能量”,在中國文創產業大會天河峰會上約翰·霍金斯說。以“想象力”和“創新性”為價值體現的文化創意產業被視作21世紀城市競爭力的支柱產業之一,如紐約將文化產業視為城市的核心資產,倫敦提出建成世界級優秀文化中心。廣州文交會所呈現出來的中國文創產業吸引力,也正形成一股強勁的“廣州力量”。
于城市而言,文化的發揚光大,兩個基礎條件很重要:一是傳統文化底蘊,有曾經輝煌的歷史;二是強大的市場消費力量,國民消費能力強大。這兩個基礎條件,廣州都具備了。廣州有2200多年歷史,中華優秀傳統,文化底蘊深厚,文化消費去年全國內地市場第一,人均文化娛樂消費支出4991元,占城市家庭人均消費支出比重為13.1%。廣州發展文化產業得天獨厚。“沒有哪一個地方比亞洲更吸引我了。過去一年半,我們都在廣州拍攝海上絲綢之路,一路拍攝,一路發現越多美妙的故事——有很多中國故事并不為西方所知。”美國公共電視臺主持人和制片人、美國電視界最高獎項艾美獎得主杰弗里·萊曼在廣州紀錄片節上有此感言。